Yeni başlayanlar için makro fotoğrafçılık ipuçları: nasıl başlanır
Makro fotoğrafçılık, genellikle fark edilmeyen gizli bir doku, şekil ve desen dünyasını ortaya çıkarır. Bu türde yeniyseniz, makro fotoğrafçılığın ne olduğu ve nasıl çalıştığı hakkındaki kılavuzumuz başlamak için harika bir yerdir. Buna dayanarak, dört profesyonel fotoğrafçı -Bruno Militelli, Ignacio Yúfera, Alberto Ghizzi Panizza ve Sophie Thouvenin- çarpıcı yakın çekim görüntüler yakalamanıza yardımcı olacak odak, ışık, kompozisyon ve yaratıcı zihniyet hakkında yeni başlayanlara uygun ipuçları paylaşıyor.
1. Deneklerinize saygı gösterin
Öznenizin refahı her zaman önce gelir. Bu özellikle böcekler, amfibiler veya sürüngenler gibi hayvanlarla çalışırken önemlidir. Yaban hayatı fotoğrafçısı Ignacio Yúfera, "Hayvanın refahı her zaman önce gelir" diyor.
Ignacio, deneklerinin ihtiyaçlarını anlamak için sık sık saha biyologlarıyla işbirliği yapıyor. Mesafenizi korumanın ve yaratıklara asla dokunmamanın önemini vurguluyor. Ignacio, "Küçük kurbağalar ve diğer amfibiler aşırı kalabalık olduklarında veya yanlış kullanıldıklarında hemen sıkıntı belirtileri göstereceklerdir," diye açıklıyor. "Küçük olabilirler ama kuşlar ve memelilerle aynı saygıyı hak ediyorlar. Korkmuş veya stresli bir kurbağa, uyanık, sağlıklı ve kendine güvenen bir kurbağadan tamamen farklı görünecektir."
Türleri manipüle etmek veya habitatları bozmak etik değildir ve uzun vadede yalnızca fotoğrafçılığınıza zarar verir. Sabırlı olun ve hayvanların size kendi zamanlarında yaklaşmalarına izin verin.
2. Basit dişli ile başlayın
İşe başlarken çok sayıda yeni ekipman satın almak cazip gelebilir. Ancak Ignacio yeni başlayanlara işi basit tutmalarını tavsiye ediyor. Ignacio, en iyi fotoğraflarından bazılarını uygun fiyatlı, taşınabilir ekipmanlarla çektiğini açıkladıktan sonra, "Kendinizi yeni ekipmanlar ve aletlerle aşırı yüklemeyin" diyor. Özel bir makro lens ideal olsa da, uzatma tüpleri veya 50 mm prime ile bir ters çevirme halkası da bütçenize uygun bir şekilde başlamanıza yardımcı olabilir.
3. Daha büyük konularla başlayın
Daha büyük, sabit nesnelerle başlamak makro fotoğrafçılığı kolaylaştırır. Fotoğrafçı Alberto Ghizzi Panizza, "Fotoğrafçıların en sık yaptığı hatalardan biri, çok yüksek büyütmelerde makro çekmeye hemen başlamak istemektir," diyor. "Ne kadar yakınlaştırırsanız, o kadar karmaşık olacaktır."
Alberto, diyafram öncelikli modda çekim yapmayı, daha büyük nesnelerle çalışmayı ve hareketli nesnelere geçmeden önce hareketsiz nesnelerle pratik yapmayı öneriyor.
4. Ana manuel odaklama
Makro fotoğrafçılığa yeni başlayanlar için en büyük zorluklardan biri keskin odak elde etmektir. Yüksek büyütmelerde, en ufak bir hareket veya yanlış hesaplama bile nesnenizi odağın dışına çıkarabilir. São Paulo’da yaşayan fotoğrafçı Bruno Militelli, yakın çekim yaparken otomatik netlemeden uzaklaşmanın önemini vurguluyor:
"Otomatik odaklama kullanırken, sistem makro görüntülerin gerektirdiği yüksek büyütmelerle başa çıkamadığından, fotoğraf makinenizin nesnenizden başka bir şeye odaklanması yaygın bir durumdur. Bu yüzden lensinizde manuel odaklamayı nasıl kullanacağınızı öğrenmek çok daha fazla hassasiyet sağlayacaktır" diyor Bruno. "Ayrıca, fotoğraf makinenizde odak eşleştirme aracı olup olmadığını öğrenin. Bu elektronik odak yardımcısı, kameranızın odağının tam olarak konunun neresinde olduğunu gerçek zamanlı olarak gösterir, odakta olan kenarları vurgular ve odak sorunları nedeniyle hiçbir görüntüyü kaçırmamanızı sağlar."
Manuel odaklamaya güvenerek ve varsa odak eşleme gibi araçları kullanarak, makro çekimlerinizin keskinliği üzerinde çok daha fazla kontrole sahip olursunuz.
5. Çekimlerinizi sabitleyin
Stabilite, en küçük titreşimlerin bile büyütüldüğü makro fotoğrafçılıkta kritik öneme sahiptir. Sığ alan derinlikleriyle çalışırken, genellikle diyafram açıklığınızı kısmanız gerekir (tam kare bir fotoğraf makinesinde f/16 veya daha küçük). Bu genellikle daha düşük bir deklanşör hızı gerektirir ve kurulumunuzu harekete karşı daha savunmasız hale getirir. İşte bu noktada bir tripod ve uzaktan deklanşör çok önemli hale geliyor.
Bruno, "Tripod ve uzaktan deklanşöre ek olarak, mekanik bir deklanşörün hareketi keskinliğin bir kısmını azaltacağı için elektronik bir deklanşör kullanmayı tercih ediyorum," diye açıklıyor. "Daha sonra diyaframı kapatacağım, ancak çok fazla kapatmayacağım, çünkü bu kırınıma neden olacak ve görüntünüzün kenarlarında keskinliği kaybedeceksiniz."
Dış mekanda çekim yapıyorsanız, fazla rüzgar veya esinti olmayan sakin bir gün seçmek de en iyisidir - görüntü netliğinde büyük fark yaratabilecek doğal koşullar.
6. Doğru ışığı kullanın
Makro fotoğrafçılıkta dar diyafram açıklıklarını telafi etmenin bir başka yolu da daha fazla ışık eklemektir. Ancak denemeden önce, bazı canlıların ışığa karşı hassas olduğunu (özellikle geceleri) ve hepsinin flaşla güvenli bir şekilde fotoğraflanamayacağını unutmayın. Böceklerle veya hayvanlarla çalışırken, araştırmanızı yapın, uzmanlara danışın ve her zaman deneğin sağlığına öncelik verin.
Cansız nesneleri fotoğraflıyorsanız, deneme yapmak için çok daha fazla özgürlüğünüz vardır. Kamera dışı flaş genellikle en güçlü seçenektir. Ignacio sahada hafif Olympus FL 900R veya Godox X-Pro vericili Godox V860 II flaşları tercih ediyor. Her zaman bir difüzör kullanıyor ve sürekli olarak farklı kurulumlar deniyor.
Daha uygun fiyatlı bir çözüm için sürekli ışık kaynakları da işe yarayabilir. Ignacio bazen bir Lume Cube kullanırken, Bruno ayarlanabilir renk sıcaklığına sahip kompakt ama güçlü bir Aputure LED paneline güveniyor. Ve elbette, konunuza ve ayarlarınıza bağlı olarak, parlak doğal güneş ışığı bazen ihtiyacınız olan tek şey olabilir.
7. Işığı yumuşatın ve dağıtın
Difüzyon, makro fotoğrafçılıkta gölgeleri yumuşatmaya ve ayrıntıları ortaya çıkarmaya yardımcı olan önemli bir unsurdur. Alberto, kurulumunuzu basit tutmanızı öneriyor.
"Büyük paneller yerine beyaz karton veya polistiren kesikler kullanıyorum" diyor. "On santimetrelik parçalar bile küçük bir makro konuyu düzgün bir şekilde aydınlatmak için genellikle fazlasıyla yeterlidir. Genel olarak fotoğrafçılıkta olduğu gibi makroda da konuyu dağınık ışıkla doğru şekilde aydınlatmak, renkleri, derinliği ve ayrıntıları vurgulamak için en önemli unsurlardan biridir."
İster profesyonel bir softbox ister kendin yap seçeneğiyle ışığınızı dağıtarak daha zengin renklere ve derinliğe sahip, daha dengeli ve doğal görünümlü görüntüler elde edebilirsiniz.
8. Kompozisyon hakkında düşünün
Odaklanma ve ışıklandırma konusunda ustalaştıktan sonra, kompozisyon daha güçlü makro fotoğraflar yaratmanın bir sonraki adımı haline gelir. Çerçeveleme ve perspektif, basit bir yakın çekimi çok daha ilgi çekici bir şeye dönüştürebilir.
Bruno, "İyi bir makro fotoğrafı muhteşem bir fotoğraftan ayıracak olan şey genellikle kompozisyondur" diyor. "Makro fotoğrafçılığın amacı sadece küçük nesneleri ve ayrıntıları yakalamak değil, aynı zamanda estetik açıdan hoş bir görüntü oluşturmaktır. Kompozisyon kurallarını öğrenmek, kutunun dışında düşünmenize ve o anda elinizde ne varsa onunla mümkün olan en iyi görüntüyü oluşturmanıza yardımcı olacaktır. Gündelik nesneleri başka bir şeye dönüştürmek için genellikle soyut şekiller, renkler ve desenler kullanıyorum."
Çizgiler, desenler ve açılarla denemeler yaparak görüntülerinizi yükseltebilir ve onlara daha sanatsal, kasıtlı bir nitelik kazandırabilirsiniz.
9. Canlı görüntü modunu deneyin
Alberto, "Çoğu fotoğraf makinesinde, çekimden önce görüntünüzü daha iyi görebilmek için ’canlı görüntü’ modunu kullanmanızı da tavsiye ederim" diyor.
Canlı görüntü, diyafram açıklığınızın ve pozlamanın çekimi nasıl etkilediğini önizlemenize yardımcı olurken, aynı zamanda odak üzerinde daha hassas kontrol sağlar.
10. Açılar ile deneyler yapın
Alberto, "Doğru açıyı bulmak, doğru ışığı veya doğru alan derinliğini bulmak kadar temeldir" diyor. "İlk iyi çekiminizle yetinmek ve bunu bir gün olarak adlandırmak yerine, doğrudan ışıktan yandan ve arkadan aydınlatmaya kadar farklı açıları ve ışık türlerini deneyin. Işığınızın yönüne ve açınıza bağlı olarak, nesneniz azalabilir veya canlanabilir. Makro çekimlerimin neredeyse tamamı sayısız deneme ve girişimin sonucu, çoğu zaman da başarısız. Yeni şeyler denemeye devam edin."
Farklı perspektifleri keşfetmek, makro fotoğrafçılığı bu kadar ödüllendirici yapan şeyin bir parçasıdır.
11. Zaman ayırın
Makro fotoğrafçılık sabrı ve varlığı ödüllendirir. Paris’te yaşayan fotoğrafçı Sophie Thouvenin, "Fark ettiğim en yaygın hata, fotoğrafçıların çok hızlı çekim yapması," diyor. "Verebileceğim en iyi tavsiye acele etmemenizdir. Kameranızı ayarlamak için zaman ayırın, alan derinliğinizi mükemmelleştirin ve ışığın nasıl parladığına dikkat edin. Eğer yavaşlarsanız, makro fotoğrafçılık büyülü, meditatif bir deneyim olabilir."
Duraklamak ve ayrıntıları fark etmek için zaman ayırmak, fotoğrafçılığınızı daha dikkatli hissettirebilir ve sonuçlarınızı iyileştirebilir.
12. Deneyin ve yaratıcı olun
Temel bilgiler konusunda kendinize güvendiğinizde, denemeler yapmaktan korkmayın. "Makro fotoğrafçılık söz konusu olduğunda herhangi bir ’kural’ bilmiyorum," diyor Sophie bize. "Güzel bir fotoğraf çekmek çok kolay. Duygusal bir fotoğraf çekmek başka bir hikaye. Makro fotoğrafçılığı gerçeklikten kaçmanın ve kendimi ifade etmenin bir yolu olarak görüyorum. Kazalar da dahil olmak üzere yolun her adımından keyif aldım. Sonuçta, kazalar bize öğrenme şansı verir ve hiç beklemediğiniz yaratıcı görüntülerle de sonuçlanabilir."
Sophie’nin yaklaşımı, yaratıcılığın da teknik kadar önemli olduğunun bir kanıtı. Işık, diyafram ve perspektifle denemeler yaparak makro fotoğraflarınızı benzersiz bir şekilde kendinize özgü hale getirebilirsiniz.
Sonuç: Makro fotoğrafçılık yolculuğunuza başlayın
Makro fotoğrafçılık başlangıçta zorlayıcı olabilir, ancak aynı zamanda inanılmaz derecede ödüllendiricidir. Basit bir şekilde başlayarak, nesnelerinize saygı duyarak ve odaklanma, dengeyi koruma, ışığı kontrol etme ve kompozisyonu iyileştirme gibi teknikleri uygulayarak, yavaş yavaş beceri ve güven kazanacaksınız. Sabır çok önemlidir; acele etmeyin, deney yapın ve sürecin tadını çıkarın. Makro fotoğrafçılıkta, genellikle en küçük ayrıntılar en unutulmaz sonuçlara yol açar.
Katılımcı hakkında
Feature Shoot, dünyanın dört bir yanından gelen yazarların katkılarıyla, ilgi çekici, son teknoloji projelerle mecrayı dönüştürenleri vurgulayarak, dünya çapında yeni ve tanınmış fotoğrafçıların çalışmalarını sergilemektedir.
Birlikte yaratın.
Bu işe tutkuyla bağlı olan yaratıcılar için enerji kaynağı. Doğrudan e-posta kutunuza.
Bu formu göndererek, Affinity’den güncellemeler almayı kabul etmiş olursunuz. Daha fazla bilgi için Gizlilik Politikamıza bakın.