Ne zaman ilk kez “İşte bu! Bu işle anılmak istiyorum,” dediniz?

Gençlik yıllarımda e-spor organizasyonları için sosyal medya görselleri hazırlıyor ve hayran olduğum tasarımcıların işlerini sürekli inceliyordum. Dikkatimi çeken bir profille her karşılaştığımda, onu etkili kılan şeyleri analiz ediyor ve kendi işlerimi o seviyeye taşımaya çalışıyordum. Geriye dönüp baktığımda, aslında farkında olmadan markalaşma konusunda gözümü eğitiyormuşum.Asıl kırılma noktası, bir logonun tek başına çok az şey ifade ettiğini anladığımda yaşandı. Önemli olan, onu çevreleyen sistem, tutarlılık, deneyim ve her bir temas noktasının zaman içinde algıya nasıl katkıda bulunduğu. Kurumsal kimliği tek bir teslimat kaleminden ziyade bütüncül bir ekosistem olarak gördükten sonra, elde etmek istediğim başarının ve tanınmak istediğim alanın bu olduğunu anladım.

Yaratıcı sürecin en sevdiğiniz kısmı hangisi ve neden?

En sevdiğim an, kafa karışıklığının netliğe dönüştüğü andır. Müşterilerin çoğu belirli bir teslimat kalemine ihtiyaç duyduklarını düşünerek gelirler, ancak bu talep çoğunlukla daha derin bir sorunun sadece bir belirtisidir.Yüzeyin altında gerçekten ne olup bittiğini açığa çıkarmayı ve üzerine yenilerini inşa edebilecek kadar basit bir temel oluşturmayı seviyorum. Her zaman sadelikle başlarım; çünkü ana fikri net ve tutarlı tuttuğunuz sürece, o temel üzerinden karmaşıklığı dilediğiniz gibi keşfedebilirsiniz.

Son zamanlarda yaratıcılığınıza sessizce (veya kendini göstererek) ateşleyen unsur nedir?

Affinity hakkında eğitici içerikler üretmek, tasarımcılığımın ilk yıllarından beri hissetmediğim bir heyecan seviyesini yeniden ateşledi. Bir fikri, her şeyin yalnızca zamanlama ve görsel dil aracılığıyla aktarılması gereken 30 saniyelik sessiz bir eğitim videosuna sığdırmanın inanılmaz derecede tatmin edici bir yanı var.En güzel yanı ise bunun ardından gelen tepki. İnsanlar kendi yaklaşımlarını paylaşıyor, sorular soruyor ve bu fikirler üzerine yeni fikirler geliştiriyor. Bu fikir alışverişi bana sürekli yeni ilham kaynağı oluyor ve yaratıcı insanlar olarak birbirimizden ne kadar çok şey öğrenebileceğimizi hatırlatıyor.

Son zamanlarda gelişmenize ne yardımcı oluyor?

Canva Brand Kits ile Affinity arasındaki entegrasyon, markaları oluşturma ve yönetme şeklimi önemli ölçüde etkiledi. Bu sayede, detaylı tasarım çalışmaları ile müşteriye teslimat aşaması arasında sorunsuz bir şekilde geçiş yapabiliyorum.Ayrıca müşterilerin kendi kendilerine yetebilmelerine de yardımcı oluyor. Eğer sürekli bir tasarım desteği almaya hazır değillerse, yapabileceğim en iyi şey, onları markalarını kendi başlarına güvenle ve tutarlılıkla yönetmelerini sağlayacak bir sistemle baş başa bırakmak.

Affinity iş akışınızdaki görünmez kahraman hangisi?

Kesinlikle birden fazla var.Stüdyo değiştirme. Ayrı uygulamalar yüklemeye gerek kalmadan aynı dosya içinde vektör, piksel ve sayfa düzen arasında geçiş yapabilmek, yazılıma değil işe odaklanmamı sağlıyor. Araçlar göreve göre değişiyor, böylece ihtiyacım olan her şey her an parmaklarımın ucunda oluyor.Kaynak bağlama, iş akışımı tamamen değiştirdi. Bir logoyu bir kez güncelleyebiliyorum ve bu değişiklikler sunumlarda ve marka belgelerinde otomatik olarak yansıtılıyor Klasörleri karıştırmaya veya versiyon yönetimiyle uğraşmaya gerek kalmadan her şey senkronize, düzenli ve yönetimi kolay kalıyor.Tahribatsız iş akışları da bir başka önemli konu. Affinity'de efektler uygulayabiliyor, karmaşık maskeler oluşturabiliyor, canlı filtreleri üst üste ekleyebiliyor ve her kararı düzenlenebilir tutabiliyorum. Üç adım önce değiştirdiğim bir şeye geri dönmek istersem, hâlâ orada beni bekliyor oluyor. Bu özgürlük denemeler yapmayı teşvik ediyor çünkü bir karara kalıcı olarak bağlı kalmaktan asla endişe duymuyorsunuz. Yaratıcı profesyonellerin nasıl çalıştığını gerçekten anlayan insanlar tarafından tasarlanmış bir yazılım hissi veriyor.

Ren Barkevics

Marka tasarımcısı

•

Eğitmen

•

İspanya

Ren Barkevics, işletmelerin kendileriyle birlikte büyüyen markalar inşa etmelerine yardımcı olma konusunda sekiz yılı aşkın deneyime sahip bir marka tasarımcısı ve eğitmendir. Şirketlerin kurucuları ve ekipleriyle uluslararası düzeyde, onların işletmelerinin güvenilir bir parçası olarak çalışırken, belirtileri geçici çözümlerle yamamak yerine her zaman sorunun kökenini bulmanın temel hedef olması gerektiğine inanıyor. Müşteri çalışmalarının yanı sıra Ren, "işin nasıl yapıldığını gösteren adam" rolünü benimseyerek Affinity eğitimlerini Instagram, YouTube ve LinkedIn'de paylaşıyor. Zamanla katlanarak büyüyen %1'lik yapı taşları olarak tasarlanan kısa görsel dersleri, herkesin uygulayabileceği temel kavramları öğreterek yaratıcı kişilerin fikirleri pratiğe dökerek güven kazanmalarına yardımcı oluyor.

Bölümün başı: Yaratıcı çalışma

"Yaratıcı çalışma" adlı bölümün sonuna atla

Yaratıcı çalışma

Smecere Manor Tavern için geçmişten ilham alan bir kurumsal kimlik çalışmasıdır.→

Markalaştırma

Grafik tasarım

Yazdır

Golden Builders’ı üst segment bir konut yenileme markası olarak konumlandırmak→

Markalaştırma

Grafik tasarım

Logo Tasarımı

Bir yenilenebilir enerji girişiminin ilk günden itibaren güvenilirlik kazanmasına yardımcı olmak amaçlanmıştır.→

Markalaştırma

Grafik tasarım

Web Tasarımı

Gayrimenkul şirketi IPS Cash için uyumlu bir baskı sistemi→

Markalaştırma

Grafik tasarım

Yazdır

Rekabetçi bir fuar alanında davetkar bir duruş yaratmak hedeflenmiştir.→

Markalaştırma

Grafik tasarım

Sergi Tasarımı

"Yaratıcı çalışma" adlı bölümün başına atla

Bölümün sonu: Yaratıcı çalışma

"Canva ile birlikte Affinity, eksiksiz bir yaratıcı ekosistem gibi hissettiriyor. Sezgisel, geri alınabilir ve her şey çok mantıklı geliyor. Bir katmana maskeleri, canlı filtreleri ve efektleri üst üste ekleyebiliyor ve uygulama en ufak bir kesintiye uğramadan herhangi bir kararı gözden geçirebiliyorum. Araçlar stüdyoya göre gruplandırılmış ve amaca yönelik üretilmiş; birleşik iş akışı ve tutarlı kısayollar ise aralarında geçiş yapmayı doğal ve sorunsuz hissettiriyor."

Soru ve Cevap

Gençlik yıllarımda e-spor organizasyonları için sosyal medya görselleri hazırlıyor ve hayran olduğum tasarımcıların işlerini sürekli inceliyordum. Dikkatimi çeken bir profille her karşılaştığımda, onu etkili kılan şeyleri analiz ediyor ve kendi işlerimi o seviyeye taşımaya çalışıyordum. Geriye dönüp baktığımda, aslında farkında olmadan markalaşma konusunda gözümü eğitiyormuşum.
Asıl kırılma noktası, bir logonun tek başına çok az şey ifade ettiğini anladığımda yaşandı. Önemli olan, onu çevreleyen sistem, tutarlılık, deneyim ve her bir temas noktasının zaman içinde algıya nasıl katkıda bulunduğu. Kurumsal kimliği tek bir teslimat kaleminden ziyade bütüncül bir ekosistem olarak gördükten sonra, elde etmek istediğim başarının ve tanınmak istediğim alanın bu olduğunu anladım.
En sevdiğim an, kafa karışıklığının netliğe dönüştüğü andır. Müşterilerin çoğu belirli bir teslimat kalemine ihtiyaç duyduklarını düşünerek gelirler, ancak bu talep çoğunlukla daha derin bir sorunun sadece bir belirtisidir.
Yüzeyin altında gerçekten ne olup bittiğini açığa çıkarmayı ve üzerine yenilerini inşa edebilecek kadar basit bir temel oluşturmayı seviyorum. Her zaman sadelikle başlarım; çünkü ana fikri net ve tutarlı tuttuğunuz sürece, o temel üzerinden karmaşıklığı dilediğiniz gibi keşfedebilirsiniz.
Affinity hakkında eğitici içerikler üretmek, tasarımcılığımın ilk yıllarından beri hissetmediğim bir heyecan seviyesini yeniden ateşledi. Bir fikri, her şeyin yalnızca zamanlama ve görsel dil aracılığıyla aktarılması gereken 30 saniyelik sessiz bir eğitim videosuna sığdırmanın inanılmaz derecede tatmin edici bir yanı var.
En güzel yanı ise bunun ardından gelen tepki. İnsanlar kendi yaklaşımlarını paylaşıyor, sorular soruyor ve bu fikirler üzerine yeni fikirler geliştiriyor. Bu fikir alışverişi bana sürekli yeni ilham kaynağı oluyor ve yaratıcı insanlar olarak birbirimizden ne kadar çok şey öğrenebileceğimizi hatırlatıyor.
Canva Brand Kits ile Affinity⁠(Yeni sekmede veya pencerede açılır) arasındaki entegrasyon, markaları oluşturma ve yönetme şeklimi önemli ölçüde etkiledi. Bu sayede, detaylı tasarım çalışmaları ile müşteriye teslimat aşaması arasında sorunsuz bir şekilde geçiş yapabiliyorum.
Ayrıca müşterilerin kendi kendilerine yetebilmelerine de yardımcı oluyor. Eğer sürekli bir tasarım desteği almaya hazır değillerse, yapabileceğim en iyi şey, onları markalarını kendi başlarına güvenle ve tutarlılıkla yönetmelerini sağlayacak bir sistemle baş başa bırakmak.
Kesinlikle birden fazla var.
Stüdyo değiştirme. Ayrı uygulamalar yüklemeye gerek kalmadan aynı dosya içinde vektör, piksel ve sayfa düzen⁠(Yeni sekmede veya pencerede açılır) arasında geçiş yapabilmek, yazılıma değil işe odaklanmamı sağlıyor. Araçlar göreve göre değişiyor, böylece ihtiyacım olan her şey her an parmaklarımın ucunda oluyor.
Kaynak bağlama,⁠(Yeni sekmede veya pencerede açılır) iş akışımı tamamen değiştirdi. Bir logoyu bir kez güncelleyebiliyorum ve bu değişiklikler sunumlarda ve marka belgelerinde otomatik olarak yansıtılıyor Klasörleri karıştırmaya veya versiyon yönetimiyle uğraşmaya gerek kalmadan her şey senkronize, düzenli ve yönetimi kolay kalıyor.
Tahribatsız iş akışları⁠(Yeni sekmede veya pencerede açılır) da bir başka önemli konu. Affinity'de efektler uygulayabiliyor, karmaşık maskeler oluşturabiliyor, canlı filtreleri üst üste ekleyebiliyor ve her kararı düzenlenebilir tutabiliyorum. Üç adım önce değiştirdiğim bir şeye geri dönmek istersem, hâlâ orada beni bekliyor oluyor. Bu özgürlük denemeler yapmayı teşvik ediyor çünkü bir karara kalıcı olarak bağlı kalmaktan asla endişe duymuyorsunuz. Yaratıcı profesyonellerin nasıl çalıştığını gerçekten anlayan insanlar tarafından tasarlanmış bir yazılım hissi veriyor.