Ilustradora infantil Laura Mocelin: "tocar corações é meu principal objetivo

Vivendo no sul do Brasil, a ilustradora infantil Laura Mocelin deu vida a mais de cem livros usando o Affinity. Nesta entrevista, ela reflete sobre a jornada de sua carreira e compartilha como o Affinity se tornou uma parte essencial de seu processo criativo para ilustrar histórias infantis.

Você pode compartilhar sua trajetória na ilustração e o que a levou a se concentrar em livros infantis?

Eu me formei em arquitetura e urbanismo em 2019 e, depois disso, tive o privilégio de escolher seguir a carreira artística. Comecei a ilustrar pequenos projetos em sites para freelancers, e foi lá que tive minha primeira oportunidade de ilustrar um livro infantil. Foi quando percebi que era isso que eu queria fazer. O primeiro livro que ilustrei foi Onde nascem as nuvens, de Camila Oleski, e tenho orgulho de dizer que foi por meio desse projeto que comecei a ilustrar e diagramar, aprendendo ao longo do caminho com meus erros. Desde então, ilustrei mais de cem livros infantis, tanto em publicações independentes quanto em editoras estabelecidas.

O desenho sempre fez parte de sua vida?

Sim, desenhar sempre foi minha paixão. Sei que é clichê, mas desenho desde pequena e desenho tudo o que vejo. Quando criança, eu me sentava em um banquinho em qualquer lugar e desenhava a partir da vida ou do que estava sentindo. Isso continuou comigo e, mesmo na faculdade, eu escolhia projetos em que pudesse desenhar algo, mesmo que fosse apenas um canto em uma folha de papel. Eu adorei. De verdade! A arte sempre foi minha melhor amiga, e ainda é.

Como você geralmente é abordada para receber comissões?

A principal maneira é por meio de indicações. Eu uso as redes sociais para mostrar meu trabalho e também recebo clientes que me encontram lá, mas as recomendações são mais concretas. Atualmente, trabalho como freelancer com editoras e escritores independentes, alguns deles regularmente.

Quais são os principais aspectos que você deve ter em mente ao ilustrar um livro infantil?

O segredo é desenhar de uma forma que torne o livro atraente para os jovens leitores. O ilustrador deve entender o que o escritor quer transmitir por meio da história e dar vida a isso. Trata-se de ajudar as crianças a se conectarem com os personagens, a atmosfera, as cores... O objetivo principal é tocar os corações. A técnica e os truques de ilustração vêm com a prática, mas dar sentimento a eles requer um profundo entendimento da história, do assunto e do motivo pelo qual as ilustrações são necessárias em primeiro lugar.

Conte sobre seu processo de ilustração de um livro infantil.

Os livros infantis são criados por diferentes partes, e é por isso que sempre começo o processo com muitas conversas com os autores e as editoras. Preciso entender o que o escritor tinha em mente quando escreveu a história: que tipo de personagens ele imaginou, o que sentiu e por que a escreveu. Essa primeira etapa trata da discussão e da compreensão da história. É também aí que entra a pesquisa. Ilustrei livros que exigiram uma extensa pesquisa porque eu sabia pouco sobre o assunto, e esse processo me ajudou a aprender para que eu pudesse transmitir melhor o que a história precisava. Depois dessas conversas, começo a estudar os personagens e as cores básicas do livro. Em cada etapa, compartilho os rascunhos com os escritores para aprovação, para que possamos avançar juntos.

Depois de estudar, crio esboços e layouts básicos. É aqui que elaboro a dinâmica do livro: as perspectivas que vou usar, os elementos principais e o espaçamento do texto. Também faço estudos de primeiro e segundo plano para mostrar ao escritor ou editor o que planejo colocar no primeiro plano da ilustração. Isso facilita a compreensão de cada cena. Após a aprovação, finalizo as cores e preparo os arquivos para impressão ou envio para a editora.

Como você usa o Affinity em seu fluxo de trabalho?

Quando comecei a ilustrar livros infantis, há cinco anos, o primeiro programa que usei foi o Affinity. Durante todo o processo criativo, o Affinity me dá suporte desde os estudos de personagens até a finalização dos arquivos para impressão. Eu uso principalmente o Estúdio de pixels e o Estúdio de layouts.

O que você mais gosta em trabalhar no Affinity?

Adoro a facilidade de trabalhar com o Affinity. Na fase de rascunho de um livro, eu realmente valorizo o fato de poder usar o o Estúdio de pixels e o Estúdio de layouts juntos. Isso torna o processo de desenvolvimento muito mais suave e me ajuda a visualizar o livro como um todo, tanto o texto quanto a ilustração. O que mais se destaca é a velocidade e a simplicidade do programa, fazendo com que ele pareça quase natural. Os artistas precisam desse tipo de facilidade para criar.

Como é um dia de trabalho típico para você?

A criatividade é como uma montanha-russa, por isso nem sempre consigo seguir um ritmo definido, mas gosto muito quando estou no auge. Gosto de tomar café da manhã e ir para o escritório para seguir minha lista de tarefas. Sim, eu ainda as escrevo à mão, e elas me salvam. Em seguida, organizo o que vou fazer. Às vezes, lido com mais de dois livros ao mesmo tempo, então divido meu dia de acordo com isso. Também gosto de trabalhar à noite. É quando sou mais produtivo.

Recentemente, você escreveu e ilustrou seu próprio livro infantil no Affinity. Você pode nos contar sobre ele e o que inspirou a história?

Escrevi essa história para meu afilhado, que adora galinhas e tudo relacionado a elas! Acho muito bonito a profundidade com que ele sente as coisas. Isso me lembra minha própria infância e a intensidade com que vivenciei tudo. Criei este livro para que ele sempre se lembre de se permitir sentir, porque os adultos geralmente se esquecem disso. O livro também explora a leitura e a amizade, temas que são muito importantes para mim. Quando os primeiros exemplares chegaram à minha casa, a sensação foi avassaladora. Fiquei muito emocionada! Eu nunca havia imaginado que poderia escrever e ilustrar uma história inteira. Há alguns anos, eu não saberia nem por onde começar. Ainda me emociono com isso.

Há algum projeto de livro que se destaca como seu favorito?

Todas as histórias que ilustro são únicas, e não digo isso apenas, eu realmente sinto isso. Eles são únicos porque passo muito tempo pesquisando e estudando para criar elementos e personagens, escolher cores e planejar a dinâmica da página. Mas uma história em particular me ensinou muito: The Memory Keepers, escrito por Sarah Allison e publicado pela B+A Stories.

Essa história fala sobre a doença de Alzheimer a partir da experiência real do escritor, e é por isso que temos personagens reais e ilustrações de fotos reais no livro.

Iniciei o processo de ilustração com muita pesquisa sobre o tema, pois precisava aprender para ensinar as crianças por meio de minhas ilustrações. Durante o processo, me lembrei de que, quando criança, eu tinha uma vizinha com Alzheimer, o que teve um grande impacto sobre mim e me trouxe muitas lembranças. Na época, eu não entendia muito bem o que estava acontecendo com ela, então pensei que se eu tivesse um livro como esse, que explicasse de forma lúdica o que era essa doença e como lidar com ela, teria sido mais fácil e eu teria aprendido mais. Também trabalhei esses reflexos nas cores. Foi um processo muito especial e desafiador.

Pode compartilhar os projetos em que está trabalhando no momento?

Atualmente, estou trabalhando em quatro livros infantis de escritores independentes nacionais e internacionais e também atuo como diretora de criação em uma revista local da minha cidade.

Por fim, que conselho você daria a alguém que está começando como ilustrador infantil?

Continue. Às vezes é difícil lembrar disso, especialmente como artista, pois abrimos nossos corações para as pessoas por meio de nosso trabalho. Mas a prática é o caminho mais incrível que você pode seguir. Sempre seguir em frente, desafiar-se, experimentar coisas novas, criar. Tudo leva tempo, mas vale a pena. Não precisamos ser bons em tudo. Precisamos apenas encontrar o que nos faz felizes.

Confira o portfólio de Laura em lauramocelin.com e siga-a no Instagram @lauramocelinart.