Dicas de fotografia macro para iniciantes: como começar

A fotografia macro revela um mundo oculto de texturas, formas e padrões que muitas vezes passam despercebidos. Se você é novo no gênero, nosso guia sobre o que é fotografia macro e como ela funciona é um ótimo lugar para começar. Com base nisso, quatro fotógrafos profissionais - BrunoMilitelli, Ignacio Yúfera, Alberto Ghizzi Panizza e Sophie Thouvenin - compartilhamdicas para iniciantes sobre foco, iluminação, composição e a mentalidade criativa que o ajudará a capturar imagens em close-up impressionantes.

1. Respeite seus súditos

O bem-estar de seu sujeito sempre vem em primeiro lugar. Isso é especialmente importante quando se trabalha com animais como insetos, anfíbios ou répteis. "O bem-estar do animal sempre vem em primeiro lugar", diz o fotógrafo de vida selvagem Ignacio Yúfera.

Ignacio frequentemente colabora com biólogos de campo para entender as necessidades de seus sujeitos. Ele enfatiza a importância de manter distância e nunca manusear as criaturas. "Pequenos sapos e outros anfíbios mostrarão imediatamente sinais de angústia se estiverem superlotados ou forem maltratados", explica Ignacio. "Eles podem ser pequenos, mas merecem o mesmo respeito que as aves e os mamíferos. Uma rã que está assustada ou estressada terá uma aparência totalmente diferente de uma rã alerta, saudável e confiante."

Manipular espécies ou perturbar habitats é antiético e só prejudicará sua fotografia a longo prazo. Seja paciente e deixe que os animais se aproximem de você em seu próprio tempo.

2. Comece com uma engrenagem simples

Quando se está começando, é tentador comprar muitos equipamentos novos. Mas Ignacio aconselha os iniciantes a manter a simplicidade. "Não se sobrecarregue com equipamentos e dispositivos inovadores", recomenda Ignacio, depois de revelar que algumas de suas melhores fotos foram feitas com equipamentos portáteis e econômicos. Embora uma lente macro dedicada seja ideal, tubos de extensão ou um anel de inversão com uma lente primária de 50 mm também podem ajudá-lo a começar com um orçamento limitado.

3. Comece com temas maiores

Começar com objetos maiores e fixos facilita a fotografia macro. "Um dos erros mais frequentes que os fotógrafos cometem é querer começar imediatamente a fotografar macros com ampliações muito altas", diz o fotógrafo Alberto Ghizzi Panizza. "Quanto mais você aumentar o zoom, mais complicado será."

Alberto recomenda fotografar no modo de prioridade de abertura, trabalhar com temas maiores e praticar com objetos imóveis antes de passar para os móveis.

4. Foco manual mestre

Um dos maiores desafios para os iniciantes em fotografia macro é conseguir um foco nítido. Em altas ampliações, até mesmo o menor movimento ou erro de cálculo pode deixar o objeto fora de foco. O fotógrafo Bruno Militelli, de São Paulo, enfatiza a importância de abandonar o foco automático ao fotografar em close-up:

"Ao usar o foco automático, é comum que a câmera focalize algo diferente do objeto, pois o sistema simplesmente não consegue lidar com as altas ampliações que as imagens macro exigem. Portanto, aprender a usar o foco manual em sua lente proporcionará muito mais precisão", diz Bruno. "Além disso, descubra se a sua câmera tem uma ferramenta de pico de foco. Esse auxílio de foco eletrônico mostra em tempo real onde exatamente está o foco da câmera no objeto, destacando as bordas que estão em foco e garantindo que você nunca perca uma imagem devido a problemas de foco."

Ao confiar no foco manual e usar ferramentas como o pico de foco, se disponível, você terá muito mais controle sobre a nitidez de suas fotos macro.

5. Estabilize suas fotos

A estabilidade é fundamental na fotografia macro, onde até mesmo as menores vibrações são ampliadas. Ao trabalhar com profundidades de campo rasas, muitas vezes será necessário reduzir a abertura (f/16 ou menor em uma câmera full-frame). Isso geralmente requer uma velocidade de obturador mais lenta, tornando sua configuração mais vulnerável a movimentos. É aí que um tripé e um disparador remoto do obturador se tornam essenciais.

"Além do tripé e da liberação remota do obturador, prefiro usar um obturador eletrônico, pois o movimento de um obturador mecânico reduzirá parte da nitidez", explica Bruno. "Em seguida, fecho a abertura, mas não a fecho demais, pois isso resultará em difração e você perderá a nitidez nas bordas da imagem."

Se estiver fotografando ao ar livre, também é melhor escolher um dia calmo, sem muito vento ou brisa - condições naturais que podem fazer uma grande diferença na nitidez da imagem.

6. Use a luz certa

Outra maneira de compensar as aberturas estreitas na fotografia macro é adicionar mais luz. Antes de experimentar, porém, lembre-se de que alguns seres vivos são sensíveis à luz, especialmente à noite, e nem todos podem ser fotografados com segurança com flash. Ao trabalhar com insetos ou animais, faça sua pesquisa, consulte especialistas e sempre priorize o bem-estar do sujeito.

Se estiver fotografando objetos inanimados, você terá muito mais liberdade para fazer experiências. O flash fora da câmera é geralmente a opção mais poderosa. No campo, Ignacio prefere os flashes leves Olympus FL 900R ou Godox V860 II com o transmissor Godox X-Pro. Ele sempre usa um difusor e faz experimentos contínuos com diferentes configurações.

Para uma solução mais econômica, as fontes de luz contínua também podem funcionar bem. Ignacio às vezes usa um Lume Cube, enquanto Bruno conta com um painel de LED Aputure compacto, mas potente, com temperatura de cor ajustável. E, é claro, dependendo do tema e das configurações, a luz natural brilhante do sol às vezes pode ser tudo o que você precisa.

7. Suavizar e difundir a luz

A difusão é fundamental na fotografia macro, ajudando a suavizar as sombras e a destacar os detalhes. Alberto recomenda manter sua configuração simples.

"Em vez de painéis volumosos, uso papelão branco ou recortes de poliestireno", diz ele. "Até mesmo peças de dez centímetros geralmente são mais do que suficientes para iluminar adequadamente um objeto macro pequeno. Na macro, assim como na fotografia em geral, a iluminação correta do objeto com luz difusa é um dos aspectos mais importantes para enfatizar cores, profundidade e detalhes."

Ao difundir a luz, seja com uma softbox profissional ou com uma opção de bricolagem, você pode obter imagens mais equilibradas e de aparência natural, com cores mais ricas e profundidade.

8. Pense na composição

Depois de dominar o foco e a iluminação, a composição se torna a próxima etapa na criação de fotografias macro mais fortes. O enquadramento e a perspectiva podem transformar um simples close-up em algo muito mais envolvente.

"A composição é geralmente o que diferencia uma boa foto macro de uma espetacular", diz Bruno. "O objetivo da macrofotografia não é apenas capturar pequenos objetos e detalhes, mas também criar uma imagem esteticamente agradável. Aprender as regras de composição o ajudará a pensar fora da caixa e a criar a melhor imagem possível com o que você tem disponível no momento. Costumo usar formas abstratas, cores e padrões para transformar objetos do cotidiano em algo diferente."

Ao fazer experiências com linhas, padrões e ângulos, você pode elevar suas imagens e dar a elas uma qualidade mais artística e intencional.

9. Experimente o modo de exibição ao vivo

"Para a maioria das câmeras, eu também recomendo usar o modo ’live view’ para visualizar melhor a imagem antes de fotografar", aconselha Alberto.

A visualização ao vivo ajuda a visualizar como a abertura e a exposição afetam a foto, além de oferecer um controle mais preciso do foco.

10. Faça experimentos com ângulos

"Encontrar o ângulo certo é tão fundamental quanto encontrar a iluminação certa ou a profundidade de campo certa", diz Alberto. "Em vez de se contentar com a primeira boa foto e dar o dia por encerrado, experimente diferentes ângulos e tipos de luz, da luz direta à lateral e à luz de fundo. Dependendo da direção da luz e do ângulo, o objeto pode ser diminuído ou ganhar vida. Quase todas as minhas fotos macro são o resultado de inúmeras tentativas e tentativas, muitas vezes sem sucesso. Continue experimentando coisas novas".

Explorar diferentes perspectivas é parte do que torna a macrofotografia tão gratificante.

11. Não tenha pressa

A fotografia macro exige paciência e presença. "O erro mais comum que percebo é quando os fotógrafos fotografam rápido demais", conta a fotógrafa Sophie Thouvenin, de Paris. "O melhor conselho que posso dar é que você não tenha pressa. Leve o tempo necessário para configurar a câmera, aperfeiçoar a profundidade de campo e observar como a luz brilha. Se você desacelerar, a macrofotografia pode ser uma experiência mágica e meditativa."

Reservar um tempo para fazer uma pausa e observar os detalhes pode tornar sua fotografia mais consciente, além de melhorar seus resultados.

12. Faça experimentos e seja criativo

Quando você se sentir confiante com os conceitos básicos, não tenha medo de fazer experiências. "Não conheço nenhuma ’regra’ quando se trata de macrofotografia", diz Sophie. "Tirar uma boa foto é fácil. Tirar uma foto com alma é outra história. Vejo a macrofotografia como uma forma de escapar da realidade e me expressar. Gostei de cada passo do caminho, inclusive dos acidentes. Afinal de contas, os acidentes nos dão a chance de aprender e também podem resultar em imagens criativas que você nunca esperou."

A abordagem de Sophie é a prova de que a criatividade é tão importante quanto a técnica. Ao fazer experiências com luz, abertura e perspectiva, você pode tornar suas fotos macro exclusivamente suas.

Conclusão: Comece sua jornada na fotografia macro

A fotografia macro pode ser um desafio no início, mas também é incrivelmente gratificante. Começando de forma simples, respeitando seus temas e praticando técnicas como dominar o foco, manter a estabilidade, controlar a luz e refinar a composição, você desenvolverá gradualmente sua habilidade e confiança. A paciência é fundamental: não tenha pressa, faça experiências e aproveite o processo. Na macrofotografia, geralmente são os menores detalhes que levam aos resultados mais memoráveis.

Sobre o colaborador

O Feature Shoot apresenta o trabalho de fotógrafos emergentes e consagrados em todo o mundo, destacando aqueles que estão transformando a mídia com projetos atraentes e inovadores, com contribuições de escritores de todo o mundo.