Isabel Aracama
illustrador
Diseñador gráfico
Docente
España
Panel profesional
Isabel Aracama es diseñadora e ilustradora. Se describe a sí misma como una creativa polifacética con una trayectoria multidisciplinar en diseño gráfico y UI/UX. Tras años de experiencia en diversas disciplinas visuales, ha ido ampliando su trabajo hasta convertir la ilustración en su eje central. En lugar de ceñirse a un único estilo ilustrativo, apuesta por la experimentación y deja que cada proyecto desarrolle su propio lenguaje visual. Impulsada por la curiosidad y por un flujo constante de ideas por explorar, su trabajo combina el pensamiento de diseño estructurado con la ilustración expresiva, y se mueve con fluidez entre sistemas, narrativas y estilos.
Trabajo creativo
Preguntas y respuestas
Aunque suele ser lo que espera el sector, nunca he buscado realmente un estilo propio ni he sentido la necesidad de tenerlo. Cuando empecé a dominar el dibujo vectorial, me dediqué de lleno al diseño de interfaces y a la ilustración esqueuomórficas, lo que, contra todo pronóstico, me puso en el punto de mira. Más tarde, descubrí la pintura rasterizada digital y las nuevas formas de expresión que me ofrecía, y me encantó. Entonces empecé a hacer ilustraciones más realistas, de estilo científico.
La verdad es que no sabría decir cuál de los dos estilos me gusta más. Me gusta tanto diseñar una interfaz limpia y minimalista, llena de faders y mandos, como pintar el pelaje de un lobo, pelo a pelo.
En realidad, no sigo muchas reglas; simplemente hago lo que me parece correcto. Para mí son muy importantes los fundamentos, especialmente la claridad y la intención. Pero, una vez que estos están bien establecidos, no me importa saltármelos o romperlos si sirve para mejorar el trabajo. Sobre todo ahora que estoy profundizando más en la ilustración y ya no estoy tan atada a las interfaces y al diseño milimétrico como antes.
Cuando la idea está clara en el lienzo y todo está en su sitio, entonces realmente empieza la diversión para mí. Se trata de pulir los detalles, darle a la pieza su forma definitiva y hacer que destaque. Podría pasarme horas en ello. Si pudiera, haría cuatro, cinco o setenta y tres versiones diferentes de la misma ilustración y me volvería completamente loca tratando de decidir cuál me gusta más, entrecerrando los ojos ante la pantalla todo el rato y analizando a fondo cada diferencia.
A menudo, uso operaciones booleanas para crear y pulir detalles, como sombras, iluminaciones y biseles, en lugar de recurrir a efectos rápidos. Hay que elegir el enfoque adecuado para cada situación, pero, cuando se hace bien, este método proporciona un mayor control y mejora notablemente el resultado final.
Por suerte, Affinity hace bien muchas de las cosas en las que otras herramientas fallan. El flujo de trabajo, el funcionamiento de las herramientas y la ausencia de obstáculos al trabajar en formato digital marcan una gran diferencia. La interfaz de usuario también está muy bien diseñada. A esto hay que añadir su rendimiento y, por supuesto, la comunidad. Todo esto hace que Affinity(se abre en una ventana nueva) parezca diseñada específicamente para los creativos.
