11 ejercicios para superar la rutina fotográfica

La rutina fotográfica es un periodo en el que la creatividad se estanca.— Puede que te sientas estancado, sin inspiración o desconectado de tu trabajo. Se trata de un reto habitual en cualquier etapa de la carrera de un fotógrafo, a menudo provocado por la repetición, el agotamiento o la falta de ideas nuevas. Salir de ella significa encontrar formas de reavivar tu inspiración fotográfica y volver a conectar con la alegría de crear.

Hemos pedido a once fotógrafos, desde fotógrafos gastronómicos y de estilo de vida hasta retratistas y publicistas, que compartan los ejercicios que utilizan para reajustar su mentalidad y refrescar su creatividad. Sus ideas pueden ser justo lo que necesitas para entrenar la vista y volver a inspirarte.

1. Fotografía el mismo sujeto cada día, semana o mes

Crear un proyecto personal coherente puede ser una forma poderosa de reavivar tu inspiración fotográfica. Fotografiar el mismo sujeto a lo largo del tiempo te anima a mirar más profundamente, a notar cambios sutiles y a desarrollar nuevos enfoques creativos, todo lo cual te ayuda a salir de la rutina fotográfica. Lisa Godfrey, fotógrafa de estilo de vida afincada en Filadelfia, recuerda que aunque no puedas comprometerte a fotografiar a diario, un ritmo semanal o mensual puede alimentar la creatividad a largo plazo. "Durante mi estancia en el refugio, fotografié a mi perra, Nita, todos los días. La fotografié en varios lugares, pero también en los mismos dos, para ayudar a ilustrar el paso del tiempo. Hay una versión corta en mi Instagram. Estoy trabajando en una versión más larga que sea un poco más dramática a medida que el paisaje empieza a reverdecer. También tengo un proyecto personal a largo plazo de fotografiar perros en los Adirondacks. Llevo más de diez años dedicándome a esto y elaboro un calendario canino anual que utilizo como pieza promocional. Me ha ayudado a conseguir varios proyectos con marcas nacionales a lo largo de los años. De media, fotografío un perro al mes. A veces es uno de mis perros, a veces no. Me da un objetivo y me mantiene motivada."

2. Prueba el reto del retrato callejero con desconocidos

Si luchas contra el perfeccionismo o la falta de motivación, salir de tu zona de confort con un reto espontáneo de retrato callejero puede ser el reset perfecto. El fotógrafo de retratos Matt Carr admite: "Tengo la mala costumbre de esperar que todos mis proyectos creativos sean lo bastante buenos para entrar en mi portafolio. Es una expectativa poco realista y puede bloquear la creatividad antes de que empiece. Así que cuando me siento así y no estoy trabajando activamente, simplemente tomo una cámara y salgo a la calle a hacer retratos callejeros con luz ambiental. Me parece emocionante encontrar a alguien intrigante, convencerle de que haga un retrato y emplear lo que tengo para hacer algo interesante. Es un trabajo lento, y siete de cada diez personas dicen "no", pero esas tres que están de acuerdo pueden alegrarte el día. Para un fotógrafo joven, hay algunas lecciones valiosas. En primer lugar, te ayuda a entender cómo manejar el rechazo y, en segundo lugar, te muestra a emplear cualquier luz y fondo que puedas encontrar. También puede mostrarte a trabajar con gente que no está acostumbrada a que le hagan fotos y a comunicarte con personas que no pertenecen a un ámbito creativo."

Este tipo de práctica de baja presión y alta recompensa es una poderosa herramienta para superar la rutina fotográfica. Aumenta la confianza, perfecciona las habilidades técnicas y, lo que es más importante, te reconecta con la espontaneidad y la alegría de la fotografía.

3. Ve de compras en busca de inspiración fotográfica

"A partir de ahí, me encanta fotografiar la comida, convertirla en una receta y fotografiarla un poco más. A menudo puedo salirme por la tangente para tener aún más ideas. Como soy fotógrafa de alimentos, me entusiasman todo tipo de ingredientes y todas las cosas relacionadas con la comida. Puedes ver parte de esta loca creatividad en mi colección Nature Morte. Hago cientos de fotos de lo mismo y no paro de cambiar y explorar".

Este tipo de proceso lúdico y exploratorio puede ayudarte a cambiar tu enfoque y estimular tu creatividad. Y no se limita a la comida: puedes probarlo con cualquier cosa, desde telas vintage y objetos extravagantes de una tienda de segunda mano hasta flores de temporada o artesanía hecha a mano. El objetivo es romper la rutina y volver a conectar con la alegría del descubrimiento, que es clave para salir de la rutina fotográfica.

4. Toma tu foto con un espectador concreto en mente

Esta técnica procede del fotógrafo y director artístico Ahmad Barber, afincado en Atlanta, que la denomina "¿Para quién estoy fotografiando esto?". texto de partida.

"Tanto si se trata de un proyecto personal apasionado como de algo para un cliente, es importante entender a qué público va dirigida la fotografía para asegurarse de que se alcanza el blanco adecuado", afirma. "A veces creo ese público en mi mente, ya sea un director artístico, un comisario de una galería de bellas artes o incluso alguien a quien quiero y que simplemente es mi mayor crítico. Siempre me ayuda a prestar atención a detalles concretos y a dar un paso más para elevar mis imágenes".

Este enfoque reflexivo da sentido al proceso creativo y te ayuda a superar la rutina fotográfica fomentando un compromiso más profundo con el tema, el estilo y el mensaje.

5. Toma sólo doce fotos al día

6. Inspírate con un nuevo entorno

"No es que no haya nada que fotografiar en tu ciudad natal; es que hemos perdido la capacidad de ver porque el entorno nos resulta excesivamente familiar. Por eso, te sugiero que vayas más allá de esa cuadra de tu ciudad natal y visites nuevos suburbios, mercados suburbanos, nuevas urbanizaciones o zonas industriales por las que nunca te plantearías conducir y mucho menos caminar. Un cambio de contexto, por pequeño que sea, puede abrirnos los ojos a nuevas posibilidades y brindarnos la oportunidad de ver de nuevo nuestras ciudades de origen".

Incluso los pequeños cambios de escenario pueden ayudarte a retomar el rumbo cuando te encuentras atrapado en la rutina fotográfica. No hace falta ir muy lejos, sólo lo suficiente para ver las cosas de otra manera.

7. Experimenta con diferentes equipos

Probar una herramienta nueva puede ser una forma sencilla pero eficaz de salir de la rutina fotográfica.

"Para mí, el verdadero objetivo de estos rodajes es salir de mi cabeza y volver a mi sitio: detrás de una cámara, siguiendo mi instinto. No se trata de tomar fotos para conseguir el producto final, sino para experimentar el proceso de tomar una foto. No pasa nada por hacer malas fotos. Está bien disparar con mala luz. Puedes desechar todo lo que hayas cogido al final del día. El mero hecho de poner el ojo en el objetivo puede bastar para empujarte a superar el agotamiento y acercarte a tu próximo momento de inspiración".

8. Acepta la imperfección en tu fotografía

"Lo hago ensuciándome con el aspecto técnico de la fotografía. Rompo las reglas captando imágenes muy abiertas, a cámara lenta o con subexposición/sobreexposición con sujetos que normalmente no se fotografían de esta forma. Muchas veces, cuando lo he hecho lo suficiente, aprendo a controlar el desorden e incorporo esta técnica a mi trabajo continuo para los clientes".

"Esto se ha convertido definitivamente en parte de mi estilo. Lo importante es que presto atención a lo que hago cuando me desordeno. Entiendo lo que ocurre técnicamente para crear el desorden y aprendo a duplicarlo de forma controlada. Esto ha llevado años de práctica para afinarlo, pero a la larga ha merecido la pena como una forma única de ver el mundo".

Una exploración de este tipo no sólo te ayuda a crecer técnicamente, sino que puede ofrecerte una perspectiva completamente nueva y servirte de reseteo creativo cuando te encuentres sumida en la rutina fotográfica.

9. Prueba un género diferente

Explorar un nuevo tipo de fotografía -ya sea la naturaleza muerta, paisajes o algo más experimental- puede abrirte puertas inesperadas y reavivar tu inspiración fotográfica.

"Desafiando lo desconocido, completé dos cursos en línea de fotografía de naturaleza muerta, que me abrieron nuevas vías de creatividad. La combinación de mi amor por la manipulación digital con mi recién descubierta Affinity por las naturalezas muertas dio lugar a mi serial, The Dürer Botanicals, un collage digital de naturalezas muertas florales reales con fragmentos de imágenes extraídas de mi archivo de trabajos fotográficos anteriores, todo ello compuesto sobre grabados de Alberto Durero."

"La fotografía de paisaje también me proporcionó un espacio alternativo en el que estirar las piernas cuando me sentía bloqueada. Para dar un nuevo giro a mis esfuerzos, me apunté a un curso en línea sobre fotografía infrarroja, reutilicé una cámara para infrarrojos y empecé a fotografiar paisajes con renovado entusiasmo. La fotografía infrarroja, por su propia naturaleza, me proporcionó una nueva perspectiva con la que contemplar el mundo natural a través del objetivo de mi cámara. Y nada estimula más la creatividad que ver con otros ojos o, en este caso, con otras longitudes de onda".

10. Mira fuera del mundo de la fotografía

Las películas, los programas de televisión e incluso las revistas antiguas pueden suscitar nuevas ideas visuales y ayudarte a reconectar con tus instintos creativos.

"A menudo es sólo una cosa -incluso el uso de un color- lo que puede despertar una idea para una foto fija que quiero crear, o tal vez sólo sirva como una nota que archivar para una de las próximas veces que tome una foto. Para capturarlo, tomo una instantánea rápida con mi teléfono".

"También recurro a veces a viejas revistas cuando me siento atascada. Ver cómo posaba o se iluminaba la gente, o la emoción que se captaba, ya sea en un contexto comercial, de moda o editorial, puede dar pie a ideas para probar cosas nuevas. Mantengo una carpeta activa de capturas de pantalla y fotos del teléfono que me sirve de tablón de ideas, y vuelvo a ella cuando necesito un impulso creativo".

Este tipo de referencias visuales son increíblemente útiles cuando intentas salir de la rutina fotográfica. No sólo proporcionan inspiración, sino que también ayudan a crear una biblioteca personal de ideas a la que puedes recurrir en cualquier momento en que tu creatividad necesite un impulso.

11. Anota tus objetivos (con lapiz y papel)

"Me tomo un tiempo cada pocos meses para escribirme nuevos objetivos en pequeños trozos de papel", nos cuenta la fotógrafa de retratos y estilo de vida Michelle McSwain. "Luego las pego en la pared, delante de mi escritorio, para verlas todos los días. A continuación, escribo en un cuaderno las formas de alcanzar esos objetivos.

"Por ejemplo, si mi objetivo es fotografiar para una marca de zapatos, las medidas que tomo para conseguirlo son organizar algunas sesiones de prueba centradas en el calzado, recopilar una lista de marcas de zapatos con las que me gustaría trabajar, buscar contactos y ponerme en contacto con ellos para enviarles un enlace a algunos de mis trabajos de prueba, así como crear tableros de inspiración y estados de ánimo para inspirarme".

El simple hecho de escribir tus objetivos a mano los hace tangibles, y colocarlos en un lugar donde puedas verlos a diario te ayuda a mantener la motivación cuando tu energía decae o te sientes estancado. Esta práctica puede ser una forma eficaz de superar la rutina fotográfica y mantenerte en línea con tus ambiciones creativas.

Todo el mundo pasa por un bache creativo de vez en cuando, pero la mejor manera de salir de él es seguir tomando fotos. Prueba uno de estos ejercicios, mantén la curiosidad y deja que tu creatividad despierte de nuevo.

Sobre el colaborador

Feature Shoot muestra el trabajo de fotógrafos emergentes y consagrados de todo el mundo, destacando a aquellos que transforman el medio a través de proyectos convincentes y vanguardistas, con contribuciones de escritores de todo el mundo.