Felix Hernandez

Q&A

• Quando hai pensato per la prima volta: "Ecco ci siamo. Questo è il lavoro per cui voglio essere conosciuto"?

  Ho iniziato la mia carriera nella fotografia commerciale, lavorando in ambiti diversi e portando avanti parallelamente progetti personali. Durante uno dei miei esperimenti ho iniziato a giocare con un modellino di auto, costruendo una semplice scena in miniatura per raccontare una storia. Quando l'ho fotografata, è scattato qualcosa. Mi è piaciuto moltissimo il risultato, e anche il fatto di poter creare interi mondi in uno spazio così piccolo, completamente da solo. Quello è stato il mio momento di illuminazione. È stato come tornare bambino, a giocare con i giocattoli... ma con una macchina fotografica tra le mani.

• Ci sono regole creative a cui ti attieni sempre, oppure che ti diverti a infrangere?

  Può sembrare folle, ma in post-produzione imposto spesso i dispositivi di scorrimento al 73% o al 74%, gli anni in cui siamo nati io e mia moglie. E se uno di essi è al 13%, lo porto sempre al 12 o al 14. Mai 13.

  Più seriamente, non seguo la regola di griglia in tre parti. Di solito metto i personaggi al centro e lascio che sia la storia a guidare la composizione. E la regola più importante di tutte? Una tazza di caffè prima di iniziare qualsiasi progetto… o del vino, se è tardi.

• Qual è la parte del processo creativo che preferisci e perché?

  Amo il momento in cui tutti gli elementi vanno al loro posto, ma mi diverto durante tutto il percorso. Apprezzo in particolare il tempo trascorso a creare con le mani: costruire, realizzare oggetti e sperimentare con i materiali. Poi, in post-produzione, quando porto gli elementi in Affinity e tutto inizia a fondersi, allinearsi e acquisire un senso complessivo, l'immagine prende davvero vita. È in quell'equilibrio tra lavoro manuale e rifinitura digitale che, per me, avviene la magia.

• Qual è la chicca nascosta del tuo flusso di lavoro con Affinity?

  Lo strumento Unione fuoco è una vera e propria chicca nascosta nel mio flusso di lavoro. Il focus stacking è fondamentale quando si lavora con scene in miniatura, in cui la profondità di campo è estremamente limitata. La funzionalità dedicata di Affinity mi permette di combinare in modo efficiente più immagini, ottenendo risultati naturali e nitidi. Ho testato altri software: alcuni si occupano esclusivamente di focus stacking e possono essere piuttosto costosi, mentre altri semplicemente non offrono la stessa qualità. Avere uno strumento così potente integrato direttamente in Affinity fa davvero la differenza nel mio processo.

• Qual è un punto di forza di Affinity?

  La cosa che Affinity fa davvero bene è offrirmi tutto ciò di cui ho bisogno in un unico posto, senza inutili complicazioni. È potente, veloce e incredibilmente versatile. Oltre a questo, apprezzo davvero il fatto che il team di Affinity sia sempre pronto ad ascoltare i propri utenti. Si percepisce che il software è progettato pensando ai veri creativi, e che evolve sulla base dei feedback e dei flussi di lavoro reali. È proprio questa combinazione di prestazioni, accessibilità e reattività che, secondo me, fa risaltare Affinity.