Ilustrator anak-anak Laura Mocelin: ’menyentuh hati adalah tujuan utama saya’

Tinggal di Brasil selatan, ilustrator anak-anak Laura Mocelin telah mewujudkan lebih dari seratus buku menjadi nyata menggunakan Affinity. Dalam wawancara ini, ia merenungkan perjalanan kariernya dan berbagi bagaimana Affinity telah menjadi bagian penting dari proses kreatifnya dalam mengilustrasikan cerita anak-anak.

Dapatkah Anda menceritakan perjalanan dunia ilustrasi Anda dan apa yang membuat Anda fokus pada buku anak-anak?

Saya lulus di bidang arsitektur dan urbanisme pada tahun 2019. Setelah itu, saya bebas memilih untuk menekuni bidang seni. Saya mulai membuat ilustrasi proyek-proyek kecil di situs web freelance. Dari sana saya mendapatkan kesempatan pertama untuk membuat ilustrasi buku anak-anak. Saat itulah saya sadar bahwa ini yang saya mau. Buku pertama yang saya ilustrasikan adalah Onde nascem as nuvens oleh Camila Oleski. Saya bangga mengatakan bahwa melalui proyek inilah saya mulai membuat ilustrasi dan membuat diagram sambil belajar dari kesalahan-kesalahan saya. Sejak saat itu, saya telah membuat ilustrasi lebih dari seratus buku anak-anak, baik untuk penerbit independen maupun penerbit ternama.

Apakah menggambar selalu menjadi bagian dari hidup Anda?

Ya, menggambar selalu menjadi kegemaran saya. Saya tahu ini klise, tetapi saya sudah menggambar sejak kecil dan saya menggambar apa pun yang saya lihat. Sewaktu kecil, saya duduk di bangku di mana saja dan membuat sketsa dari kehidupan atau apa yang saya rasakan. Hal ini tumbuh bersama saya, bahkan saat kuliah, saya memilih proyek di mana saya bisa menggambar sesuatu, meskipun itu hanya sebuah sudut pada selembar kertas. Saya menyukainya. Sungguh! Seni selalu terasa seperti sahabat saya sampai sekarang.

Bagaimana biasanya Anda mendapatkan komisi?

Cara utama adalah melalui rujukan. Saya menggunakan jejaring sosial untuk memamerkan karya saya dan saya juga mendapatkan klien di sana, tetapi rekomendasi lebih nyata. Saat ini saya bekerja sebagai pekerja lepas dengan penerbit dan penulis independen. Beberapa di antaranya secara rutin.

Hal-hal penting apa yang harus Anda ingat saat membuat ilustrasi buku anak-anak?

Kuncinya adalah menggambar dengan cara yang membuat buku ini menarik bagi para pembaca muda. Ilustrator harus memahami apa yang ingin disampaikan oleh penulis melalui cerita dan menghidupkannya. Ini adalah tentang membantu anak-anak terhubung dengan karakter, suasana, warna... Tujuan utamanya adalah menyentuh hati. Teknik dan trik ilustrasi diperoleh dengan latihan, tetapi membawa perasaan ke dalamnya perlu pemahaman yang mendalam tentang cerita, subjeknya, dan mengapa ilustrasi diperlukan.

Ceritakan kepada kami proses Anda dalam membuat ilustrasi buku anak-anak.

Buku anak-anak dibuat oleh berbagai pihak, itulah sebabnya saya selalu memulai prosesnya dengan banyak diskusi bersama para penulis dan penerbit. Saya perlu memahami apa yang ada di benak penulis saat mereka menulis cerita. Karakter apa yang dibayangkan, apa yang mereka rasakan, dan alasan mereka menulisnya. Tahap pertama ini adalah tentang diskusi dan memahami cerita. Di sinilah riset berperan penting. Saya telah membuat ilustrasi buku-buku yang perlu riset ekstensif karena saya tidak terlalu paham topik itu, dan proses tersebut membantu saya belajar agar dapat lebih baik menyampaikan apa yang dibutuhkan oleh cerita tersebut. Setelah diskusi ini, saya mulai mempelajari karakter dan warna dasar untuk buku ini. Di setiap tahap, saya membagikan draf kepada para penulis untuk meminta persetujuan agar kami bisa melanjutkan prosesnya bersama.

Setelah mempelajari, saya membuat sketsa dan dasarnya. Di sinilah saya menyusun dinamika buku ini: perspektif yang akan saya gunakan, elemen-elemen utama, dan spasi untuk teks. Saya juga melakukan studi latar depan dan latar belakang untuk menunjukkan kepada penulis atau editor apa yang saya rencanakan untuk ditempatkan di latar depan ilustrasi. Hal ini memudahkan pemahaman setiap adegan. Setelah disetujui, saya melanjutkan ke finalisasi warna dan menyiapkan file untuk dicetak atau dikirim ke penerbit.

Bagaimana Anda menggunakan Affinity dalam alur kerja Anda?

Ketika saya mulai membuat ilustrasi buku anak-anak lima tahun yang lalu, program pertama yang saya gunakan adalah Affinity. Selama proses kreatif, Affinity mendukung saya mulai dari studi karakter hingga menyelesaikan file untuk dicetak. Utamanya, saya menggunakan Pixel Studio dan Layout Studio.

Apa yang paling Anda sukai dari berkarya di Affinity?

Saya suka kemudahan penggunaan Affinity. Pada tahap penyusunan draf buku, saya juga sering terbantu dengan penggunaan Pixel dan Layout Studios secara bersamaan. Hal ini membuat proses pengembangan menjadi lebih lancar dan membantu saya memvisualisasikan buku secara keseluruhan, baik teks maupun ilustrasinya. Yang paling menonjol adalah kecepatan dan kesederhanaan program ini, membuatnya terasa hampir alami. Para seniman perlu kemudahan semacam itu untuk berkreasi.

Seperti apa keseharian pekerjaan Anda?

Kreativitas itu seperti roller coaster, jadi saya tidak bisa selalu mengikuti ritme yang sudah ditetapkan, tetapi saya sangat menikmatinya saat berada di puncak. Saya suka sarapan dan pergi ke kantor untuk mengikuti daftar tugas saya. Ya, saya masih menulis dengan tangan, dan itu membantu saya. Kemudian, saya mengatur apa yang akan saya kerjakan. Terkadang, saya menangani lebih dari dua buku sekaligus, jadi saya membagi hari saya dengan baik. Saya juga menikmati bekerja di malam hari. Malam hari adalah waktu paling produktif saya.

Anda baru-baru ini menulis dan membuat ilustrasi buku anak-anak Anda sendiri di Affinity. Dapatkah Anda menceritakannya kepada kami dan apa yang menginspirasi cerita tersebut?

Saya menulis cerita ini untuk anak baptis saya yang sangat menyukai ayam dan segala sesuatu yang berhubungan dengan ayam! Saya rasa hal ini sangat indah mengetahui bagaimana ia merasakan segala sesuatu secara mendalam. Hal ini mengingatkan saya akan masa kecil saya sendiri dan betapa intensnya saya mengalami semuanya. Saya membuat buku ini agar dia selalu ingat untuk membiarkan dirinya merasakan perasaan, karena orang dewasa sering lupa akan hal itu. Buku ini juga mengeksplorasi tentang membaca dan persahabatan, tema yang sangat penting bagi saya. Ketika salinan pertama tiba di rumah saya, perasaan saya sungguh luar biasa. Saya sangat terharu! Saya tidak pernah membayangkan bisa menulis dan membuat ilustrasi cerita yang utuh. Beberapa tahun yang lalu, saya bahkan tidak tahu harus memulai dari mana. Saya masih merasa emosional tentang hal itu.

Apakah ada proyek buku yang menjadi favorit Anda?

Semua cerita yang saya ilustrasikan adalah unik dan saya tidak hanya mengatakannya, saya benar-benar merasakannya. Buku-buku itu unik karena saya menghabiskan banyak waktu untuk melakukan riset dan belajar demi menciptakan elemen dan karakter, memilih warna, dan merencanakan dinamika halaman. Namun, satu cerita secara khusus mengajarkan saya banyak hal: The Memory Keepers, yang ditulis oleh Sarah Allison dan diterbitkan oleh B+A Stories.

Cerita ini mengisahkan tentang Alzheimer dari pengalaman nyata penulisnya, itulah sebabnya mengapa kami memiliki karakter nyata dan ilustrasi foto-foto nyata dalam buku ini.

Saya memulai proses ilustrasi dengan banyak riset tentang topik tersebut, karena saya perlu belajar untuk mengajar anak-anak melalui ilustrasi saya. Selama prosesnya, saya teringat bahwa ketika saya masih kecil ada tetangga saya yang menderita Alzheimer, yang berdampak besar pada saya dan membawa kembali banyak kenangan. Saya tidak benar-benar mengerti apa yang terjadi padanya saat itu, jadi saya pikir jika saya memiliki buku seperti ini yang menjelaskan dengan cara yang menyenangkan tentang penyakit ini dan bagaimana cara menanganinya, maka akan lebih mudah dan saya akan belajar lebih banyak. Saya juga merefleksikannya melalui berbagai warna. Itu adalah proses yang sangat istimewa dan menantang.

Dapatkah Anda menceritakan proyek yang sedang Anda kerjakan saat ini?

Saat ini saya sedang mengerjakan empat buku anak-anak oleh penulis independen nasional dan internasional, dan saya juga menjabat sebagai direktur kreatif di sebuah majalah lokal di kota saya.

Terakhir, saran apa yang akan Anda berikan kepada seseorang yang baru memulai sebagai ilustrator anak-anak?

Lanjutkan. Terkadang sulit untuk mengingat hal ini, terutama sebagai seorang seniman, karena kita membuka hati kita kepada orang lain melalui karya kita. Namun, latihan adalah jalan yang paling luar biasa yang bisa Anda tempuh. Terus maju, menantang diri sendiri, mencoba hal-hal baru, berkreasi. Semuanya perlu waktu, tetapi itu sepadan. Kita tidak perlu menjadi ahli dalam segala hal; kita hanya perlu menemukan apa yang membuat kita bahagia.

Lihat portofolio Laura di lauramocelin.com dan ikuti dia di Instagram @lauramocelinart.