
Felix Hernandez
Fotógrafa
Artista digital
México
Painel Pro
Felix Hernandez é fotógrafo, artista de miniaturas e diretor criativo. Trabalhando no seu estúdio, o Hernandez Dreamphography, ele cria mundos em miniatura superdetalhados que são a linha tênue entre a realidade e a imaginação. Ele já colaborou com marcas dos setores do entretenimento, automotivo, da moda e da tecnologia, transformando conceitos em cenários meticulosamente construídos e fotografados como se fossem em tamanho real. Com base em um processo prático e manual, seu trabalho combina maquetes feitas à mão, efeitos práticos, fotografia e pós-produção digital para criar narrativas visuais que parecem cinematográficas, verossímeis e com forte impacto emocional.
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Perguntas e respostas
Minha trajetória profissional começou na fotografia comercial, onde trabalhei em vários gêneros, mas sempre desenvolvi projetos pessoais paralelamente. Durante uma dessas experiências pessoais, comecei a brincar com um carrinho em escala reduzida e montei um cenário em miniatura simples para contar uma história. Quando tirei a foto, algo fez sentido. Adorei o resultado e o fato de poder criar mundos inteiros num espaço pequeno por conta própria. Foi aí que me dei conta. Foi como voltar a ser criança, brincando com brinquedos, só que agora com uma câmera nas mãos.
Pode parecer loucura, mas na pós-produção costumo ajustar os controles deslizantes para 73 ou 74 por cento, os anos em que minha esposa e eu nascemos. E se um controle deslizante ficar em 13%, eu sempre vou ajustá-lo para 12 ou 14. Nunca 13.
Falando sério, eu não sigo a regra dos terços. Costumo colocar meus personagens no centro e deixar que a história guie a composição. E qual é a regra mais importante de todas? Uma xícara de café antes de começar qualquer projeto… Ou vinho, se já for tarde.
Adoro o momento em que tudo se encaixa, mas aproveito toda a jornada. Valorizo especialmente o tempo que passo criando com as mãos, seja construindo, criando ou experimentando com materiais. Então, na pós-produção, quando eu importo todas as partes para o Affinity e tudo começa a se encaixar, se alinhar e fazer sentido. A imagem realmente ganha vida. É nesse equilíbrio entre o trabalho manual e o refinamento digital que, para mim, a mágica acontece.
A ferramenta Mesclagem de foco salva minha vida no trabalho. O foco em camadas é essencial ao trabalhar com cenas em miniatura, onde a profundidade de campo é extremamente limitada. A Mesclagem de foco do Affinity me permite combinar várias imagens com eficiência, produzindo resultados naturais e nítidos. Já testei outros programas. Alguns são dedicados exclusivamente ao empilhamento de foco e podem ser bem caros, enquanto outros simplesmente não oferecem a mesma qualidade. Ter uma ferramenta de mesclagem de foco tão poderosa integrada diretamente no Affinity faz uma enorme diferença no meu trabalho.
O que realmente é legal no Affinity é que ele me oferece tudo o que preciso em um só lugar, sem complicações desnecessárias. É potente, rápido e incrivelmente versátil. Além disso, eu realmente gosto que a equipe do Affinity escuta os usuários. Dá para perceber que o software foi desenvolvido pensando nos profissionais de criação de verdade, evoluindo com base no feedback e nos fluxos de trabalho reais. É essa combinação de desempenho, acessibilidade e agilidade que faz com que o Affinity se destaque para mim.
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